唐风说的这个人就是张大千，提到中国画坛，有两个声名如雷贯耳的人不得不说，这就是南张北齐，南张北齐分别是指张大千和齐白石。

张大千原名张正权，又名张爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂。他是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。他的画风工笔、写意结合，重彩、水墨融汇，泼墨与泼彩技巧更是开创了一个全新的绘画艺术风格。

“嗨，我早该想到是张大千了。”陈彦说道：“如果是他的仿作，是比真迹更值钱。”

说赝品比真迹更值钱，不是说张大千的画技就一定高于石涛，这是根据张大千真迹的价格走势来说的。1994年，中国嘉德国际拍卖公司曾今拍卖出一幅张大千的仿古山水画，虽然不是精品，但成交价高达190万人民币，1994年的190万可比2009年的190万值钱多了。

唐风接着跟他们解释，石涛画风独特，后来者很难模仿，多数作伪者都是二把刷子，技艺低劣，很容易分辨真假。唯一对石涛模仿成功的只有张大千，他的仿作几可乱真，这也是那两位专家一开始看不出破绽，误以为这幅《秋色山水图》是石涛真迹的原因所在。

三个人聊天聊得投入，一顿饭时间很快就过去了，唐风和林沐雨一起收拾好餐桌，林沐雨给他们泡好茶，自己也坐了下来，她当然没有忘记刚才的话题，她问唐风道：“那你的依据是什么呢？”

唐风皱了皱眉，说道：“这事儿可就难解释了，我刚看到这幅画时，以为这是石涛的真迹；看到款识之后我又觉得是赝品。最后，我是从那两枚书画印开始怀疑这幅画是张大千的仿古画的。因为张大千先生晚年之前的书画印都是自己篆刻的，我对他早期的几枚书画印做过专门的归纳研究。在这幅画上，‘清湘老人’和‘原济书画’这两枚书画印跟张大千早期的‘张季’、‘张季蝯印’和‘阿爱’在笔迹和雕工上有许多相似之处。”

这其实就是笔迹流派的鉴定方式，但唐风确定这幅画是张大千的仿古作品的依据不止于此。很多事情唐风跟林沐雨和陈彦解释不清楚，只能笼统的回答，张大千对石涛绘画的模仿已经达到了形神俱备、以假乱真的地步；相对绘画本身的模仿，张大千对石涛书法笔迹的模仿就降了一个档次；相对书法笔迹的模仿，张大千对石涛印章篆刻的模仿又降了一个档次。当这三个档次呈阶梯状出现在同一幅画上的时候，真仿就不难判断了。但这也不是唐风鉴定这幅画的真赝的主要依据，有一点，连唐风自己都不得不承认，他在艺术鉴定范围内的水平是及不上那两位专家的，但他的技术鉴定却要高于那两位专家。

技术鉴定才是双方做出截然不同的两种鉴定结果的分水岭。这幅画的质地不是纸而是绢，唐风对画绢所作的技术鉴定起到了最为关键的作用，这画绢看上去跟古绢没有任何区别，但唐风却在画绢的背面现了微量的盐渍，这是画绢作伪所留下来的痕迹。这种画绢作伪的方法是，将新绢放进盐水中浸泡一段时间，然后放进清水中去除盐渍，再在烈日下暴晒，如此反复数次之后，新绢就可以如同数百年前的古绢一般。但不管怎么用清水浸泡，盐渍还是无法完全清除，时间一长，微量的盐渍就会在画绢背面显现出来。

做旧的民国画绢、与石涛真迹无二的画，也只有张大千才能做到如此了。技术鉴定之后，两位专家和唐风的鉴定有了不同的走向，两位专家在辨仿石涛的假，而唐风却在辨张大千的真，方向不尽相同，结果也截然相反。

尽管唐风的用语平实，已经算得上深入浅出了，但陈彦和林沐雨还是有些一知半解，不过他们是真的替唐风高兴，只要他能捡到漏就是好事。

第三天的晚上就是拍品展示会，下午，唐风和陈彦一起来到范诚如的家，按响门铃不久，范家的大门就开了，开门的人不是范诚如，却是唐风上次在北京古玩城碰到的那位年轻女子。